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Dallys Ferreira promete desnudarse si Paraguay gana el Mundial

La vedette paraguaya Dallys Ferreira tiene mucha fe en su Selección para el Mundial de Sudáfrica 2010. En entrevista con la revista Hombre, Dallys prometió que se pintará el cuerpo con la bandera de Paraguay y va a “tener sexo toda la noche” si dan la vuelta olímpica. El Tata Martino ya sabe con que motivar a sus jugadores para la Copa del Mundo.

Terra

Barbie lanzan colección sobre “Mad Men”

LOS ANGELES (Reuters) – Barbie tiene, además de Ken, dos nuevos hombres en su vida.

Los fabricantes de Barbie, Mattel Inc., dijeron el miércoles que lanzarán una nueva línea de muñecos basados en los personajes de la aclamada serie dramática de televisión “Mad Men”, entre ellos el atractivo ejecutivo Don Draper y su socio de la agencia de publicidad, Roger Sterling.

El programa de televisión ha sido un éxito en la cadena de cable AMC con su historia sobre publicistas que trabajan en la Avenida Madison de Nueva York en la década de 1960.

Los hombres y mujeres del programa tienen fama de escandalosos, terminar en cualquier clase de problemas de negocios y en diferentes relaciones amorosas.

La serie también ha ganado el principal premio de la televisión estadounidense, el Emmy, por mejor drama y atrajo millones de espectadores hacia AMC.

Desde su primera aparición en 1959, la estilizada muñeca ha sido adorada por niñas en todo el mundo y tuvo numerosas carreras, desde astronauta hasta corredora de autos, y entre sus amigos hay todo tipo de personas.

Ken, su “amigo” desde 1961, ha estado a su lado siempre, y si Don o Roger se interponen entre ambos, hay esperanzas.

Junto a los dos hombres de “Mad Men” en la serie coleccionable también están incluidas la esposa de Draper, Betty, y la atractiva gerenta de la oficina Joan Holloway.

Los nuevos muñecos costaran poco menos de 75 dólares.

(Editado en español por Patricia Avila)

Reuters

Ex Playmate Anna Nicole Smith tendrá una ópera

La vida de telenovela de la difunta “conejita” de Playboy Anna Nicole Smith ha inspirado una ópera que se estrenará mundialmente en febrero de 2011 en la Royal Opera House, anunció este miércoles el prestigioso teatro londinense.

Compuesta por Mark-Anthony Turnage y escrita por Richard Thomas, coautor del libreto de la polémica “Jerry Springer: The Opera”, “Anna Nicole” narrará la historia de este icono de la cultura popular estadounidense que murió en 2007 a los 39 años de edad por una sobredosis accidental de fármacos.

La soprano holandesa Eva Maria Westbroek encarnará a esta voluptuosa bailarina de striptease texana convertida en playmate y aspirante a actriz que se dio a conocer a finales de los 90.

Por aquellos años inició una larga e inconclusa batalla legal para hacerse con la herencia de su marido, J. Howard Marshall, un magnate del petróleo de 89 años con el que se casó en 1994, cuando ella tenía 26 años, y que tenía una fortuna estimada en 1.600 millones de dólares.

A finales de 2006, tras una victoria parcial, sufrió su mayor golpe con la muerte repentina de su hijo Daniel, de 20 años, tres días después de haber dado luz a una niña.

Pero el culebrón sobre Anna Nicole Smith no terminó con su muerte el 8 de febrero de 2007, pues las disputas legales entre tres aspirantes a la paternidad y custodia de su hija retrasaron su entierro varias semanas.

La Royal Opera House indicó este miércoles en un comunicado que el estreno mundial de “Anna Nicole”, el 17 de febrero de 2011, será “un acontecimiento mayor en el calendario artístico del Reino Unido”.

AFP

Madonna y su hija lanzarán colección de ropa

Madonna y su hija Lourdes, de 13 años, lanzarán el próximo agosto en Estados Unidos una nueva colección de ropa para adolescentes llamada “Material Girl”.

La colección de madre e hija, que se podrá adquirir en la cadena de tiendas Macy’s, se consagra a ropa cómoda y deportiva para usar en la escuela, pero incluirá calzado, carteras y biyutería, además de una colonia en 2011.

La colección es fruto de negociaciones entre Madonna y la empresa Iconix Brand Group.

AFP

Carlos Slim hace crecer su fortuna en tiempos de crisis

El magnate mexicano Carlos Slim, conocido por ser poco ostentoso y por su agresiva estrategia de hacer fuertes inversiones en tiempos de crisis, la cual aplicó nuevamente en 2009 y lo colocó el miércoles a la cabeza de la lista de Forbes como el hombre más rico del mundo.

Slim, de 70 años, desplazó del primer lugar en la lista de los hombres más acaudalados del planeta a Bill Gates, fundador de Microsoft, y se convirtió en el primer ciudadano no estadounidense que ocupa ese sitio desde 1994, con una fortuna de 53.500 millones de dólares.

“El ha sido muy agresivo invirtiendo intensamente durante recesiones, así que esta no fue la excepción”, dijo a la AFP Arturo Elías Ayub, portavoz de Telmex.

El empresario siguió la misma receta que usó en 1982, cuando México pasaba por una etapa crítica por la carga de la deuda externa, la nacionalización de la banca y las finanzas del país se encontraban prácticamente paralizadas.

Entonces, Carlos Slim y su Grupo Carso invirtieron intensa y activamente, lo que les permitió aprovechar grandes oportunidades de negocios que lo llevaron a construir su imperio.

El magnate mexicano, hijo de un inmigrante libanés que llegó a México a principios del siglo pasado con sólo 14 años y totalmente solo, recibió las primeras enseñanzas empresariales de su padre, quien le dio una libreta de ahorros junto con su habitual ‘domingo’ para que administrara sus ingresos.

Slim entró con fuerza a la industria de las telecomunicaciones en 1990, cuando el gobierno mexicano decidió privatizar la telefonía y él ganó la licitación adquiriendo Telmex, que actualmente tiene en el país cerca de 85% de participación en la telefonía fija y más del 70% de la telefonía móvil.

Tras la compra de Telmex, el empresario, ingeniero civil de profesión y egresado de la Universidad Nacional Autónoma de México, expandió sus negocios hacia el exterior y en 2000 creó América Móvil que hoy cuenta con 194 millones de clientes de telefonía móvil y 3,8 millones de telefonía fija en 18 países de América y el Caribe, incluyendo Estados Unidos.

“Estos números vienen del valor de sus empresas, así que estamos muy contentos de que los inversionistas confíen en México, confíen en América Latina y confíen en nuestras compañías”, añadió Elías Ayub, al referirse al anuncio de Forbes.

El emporio del “Ingeniero”, como se refieren a él sus cercanos, incluye tiendas por departamentos, inmobiliarias, restaurantes, panaderías y el banco Inbursa en México, así como crecientes inversiones a lo largo de América Latina.

El Grupo Carso, su empresa base y desde donde aún despacha, fue fundado sólo tres meses antes de su matrimonio y su nombre obedece a las tres primeras letras de su nombre y las dos primeras de Soumaya Domit, su esposa, con quien tuvo seis hijos.

Con Soumaya inició sus actividades filantrópicas en varias fundaciones y abrió un museo en el sur de la capital mexicana que cuenta con la colección de esculturas de Auguste Rodin más significativa fuera de Francia, entre otros. Una gran colección de arte se encuentra también en una de las salas de las oficinas en las que frecuentemente ofrece conferencias de prensa, majestuosas obras que contrastan con el modo sencillo con el que se conduce el millonario.

AFP

Quería algo diferente a lo que suelo hacer

Harrison Ford lleva la friolera de 44 años en el gremio de la interpretación. Ahí es nada: no se ha jubilado ni con la edad propuesta por Zapatero, 67. Entre las canas de su pelo y el pendiente de su lóbulo izquierdo se crea un curioso equilibrio: ya no es un chaval, pero mantiene íntegra esa identidad arrogante y simpaticona que le ha caracterizado durante toda su carrera. Probablemente el hecho de no haber sido nunca una estrella de aspecto alocado y juvenil haya tenido bastante que ver.
Y pese a que se dio el gustazo de volver a calzarse el sombrero y el látigo de Indiana Jones (quién sabe si volveremos a verle con el chaleco y la pistola de Han Solo algún día), Ford llevaba tiempo con la idea de salirse del perfil de hombre de acción al que nos tiene acostumbrados. Para ello, asumió las labores de la producción ejecutiva hasta dar con la historia de la película que presenta actualmente: ‘Medidas extraordinarias’. Ford co-protagoniza junto a Brendan Fraser la adaptación de esta novela basada en el caso real de la familia Crowley, un matrimonio cuyos hijos menores sufren la extraña enfermedad de Pompe.

Pregunta: Has estado comprometido con esta película desde el primer día, no sólo como actor, sino también como productor ejecutivo. ¿Qué te hizo decidirte por esta historia?
Harrison Ford: Leí varios artículos en el Wall Street Journal sobre un hombre de negocios, John Crowley, y me pareció una emocionante historia sobre un padre que lucha a toda costa para salvar la vida de sus hijos y para ello cambia el mundo. Hace unos seis años comenzamos con este proyecto, empecé a trabajar con otros productores porque quería hacer una película con un papel interesante y quería algo diferente a lo que suelo hacer.
Cuando me sugirieron hacer del padre, del que hace Brendan Fraser, dije “no, soy demasiado viejo para esto, mejor cogemos a otro actor” y pensamos en otro papel para la historia. Dado que es una historia verídica, la de la familia Crowley, pensamos en crear a un personaje que fuera tanto un obstáculo como una ayuda para los Crowley. Entonces, creamos una amalgama ficticia de personajes que pasaron por la vida de la familia Crowley, e hicimos para mí el tipo de personaje que crea complicación.

P: Brendan Fraser es un actor al que estamos habituados a ver en papeles cómicos. ¿Por qué os decidisteis por él para un papel tan dramático?
Harrison Ford: Bueno, pues porque de toda la gente que conocimos para el papel, él fue quien demostró tener más emoción, comprensión y pasión por la historia. Y también, para un actor es una oportunidad, porque nos gusta demostrar que podemos hacer todo tipo de papeles y no hacer siempre lo mismo, aunque la gente esté acostumbrada a vernos siempre en el mismo rol.

P: ¿Cómo te has visto en la piel de un científico?
Harrison Ford: Investigué el mundo de la ciencia y encontré que los científicos estaban a menudo frustrados con la financiación. Descubrí la verdadera historia del presupuesto de las universidades y cómo de frustrante resulta para los científicos dedicar su vida entera a un proyecto de investigación basado en el dinero y en el que no pueden seguir avanzando en el siguiente paso por problemas financieros. Sé que este tipo de personaje exige cierta capacidad intelectual. No muestra paciencia, pero en realidad es un intelectual, y cuando se tiene que enfrentar al mundo de los negocios, se siente incómodo y por eso se inmiscuye en estos asuntos tan complicados.

P: Tras más de 40 años como actor, ¿tienes curiosidad por algún papel en especial?
Harrison Ford: No, la verdad es que no lo pienso de una forma general. Me intereso por la historia, por el personaje, y porque sea bueno el equipo con el que voy a trabajar, no en si es un papel que no haya experimentado o no haya hecho todavía. Siempre pienso en algo concreto, no en qué es lo que quiero hacer de forma global.

cinemahoy

Se suman a nueva comedia

Molly Shannon y Eric Stonestreet también se suman a la nueva comedia.

Justin Timberlake se sumará al reparto de la comedia de Columbia Pictures, Bad Teacher (título en castellano aún por determinar), que cuenta con Cameron Diaz, Jason Segel y Lucy Punch. Eric Stonestreet de la serie “Modern Family” y Molly Shannon también se han unido al reparto de esta película que cuenta la historia de un irreverente maestro de escuela de  primaria. Dirigida por Jake Kasdan, con guión de Lee Eisenberg y Gene Stupnitsky, el filme está producido por Jimmy Miller de Mosaic y comenzará con su producción a finales de este mes.
image.net
En referencia a esta noticia, Belgrad aseguró: “Con Justin, Molly y Eric junto a Cameron, Jason, Lucy y el resto de este reparto de comedia de ensueño, nuestro entusiasmo por esta película no podría ser mayor. Nos encantó el trabajo de Justin en The Social Network, de David Fincher y es perfecto para este papel”.

Justin Timberlake interpretará el papel clave de maestro sustituto, el sucesor que vela por la fortuna de sus alumnos.

La comedia será supervisada por Belgrad y Jonathan Kadin para Columbia. Para todos los temas relacionados con el cine, Timberlake está representado por Rick Yorn, Jennifer Davisson Killoran, WME y Ziffren Brittenham LLP.

JUSTIN TIMBERLAKE ha ganado un gran reconocimiento por su trabajo como actor. Ha ganado dos premios Emmy por sus apariciones en el programa “Saturday Night Live” incluyendo el de música y letra por el memorable cortometraje digital de SNL, “Dick in a Box”. Es el protagonista de la película de Columbia Pictures, The Social Network, que dirige David Fincher en el papel de Sean Parker, el cofundador de Napster. Timberlake también ha protagonizado filmes como el drama Alpha Dog, Black Snake Moan y Southland Tales. También ha prestado su voz a uno de los personajes protagonistas del éxito de animación Shrek Tercero (Shrek the Third).

MOLLY SHANNON ha sido durante seis temporadas miembro fijo del plantel de “Saturday Night Live”, conocida principalmente por los eclécticos personajes creados por ella como el de Mary Katherine Gallagher. También obtuvo el aplauso por sus parodias de Courtney Love, Liza Minnelli, Monica Lewinsky y Meredith Vieira. Más recientemente ha aparecido en la comedia de la NBC “Kath & Kim” y en la película de Lifetime, More of Me, que protagonizó junto a Steven Weber.

Entre sus trabajos para el cine se incluyen una emotiva interpretación en la película de Mike White, Year of the Dog así como Los líos de Gray (Gray Matters), Shut Up and Sing, Sigo como Dios (Evan Almighty), Pequeño pero matón (Little Man), Pasado de vueltas (Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby), El Grinch (How the Grinch Stole Christmas), Superstar (interpretando a la estudiante católica favorita por todos, Mary Katherine Gallagher, personaje que creó en “Saturday Night Live”), Movida en el Roxbury (A Night at the Roxbury), Una terapia peligrosa (Analyze This) y Santa Claus 2 (The Santa Clause 2), entre otras.

En televisión, Shannon apareció junto a Christopher MacDonald y Jason Schwartzman en la serie de comedia “Cracking Up”. También fue protagonista de la película de la cadena de TV americana USA, 12 Days of Christmas Eve, y además trabajó en la nueva versión del clásico del musical The Music Man, co-protagonizada por Matthew Broderick y Kristen Chenoweth. Entre otros de sus trabajos en series de televisión se incluyen múltiples apariciones como estrella invitada en “Will & Grace” y “Sexo en Nueva York” (Sex and the City), entre muchas otras.

ERIC STONESTREET puede ser visto actualmente en el papel de Cameron Tucker en la serie de televisión “Modern Family”. Después de trabajar dos años en anuncios publicitarios para televisión y cursando estudios en IO Chicago y The Second City en Chicago, Stonetreet puso rumbo al oeste donde continuó trabajando en publicidad al tiempo que comenzó a labrarse un impresionante curriculum de personajes en diversas series de televisión com “Dharma & Greg,” “Malcolm” (Malcolm in the Middle), “Cinco en familia” (Party of Five), “Spin City: loca alcaldía” (Spin City)”, “Urgencias” (ER), “El ala oeste de la Casa Blanca” (The West Wing), “American Dad”, “Providence”, “Close To Home”, “Crossing Jordan”, “Bones” y más recientemente en “El mentalista” (The Mentalist), “N.C.I.S.”, “Nip/Tuck” y “Pushing Daisies”.

Su personaje más notable es el de Ronnie Litre, el cuestionable experto en tecnología de la primera serie de “CSI”. Eric interpretó el personaje fijo de Andrew Schoch junto a Robert Forster y Mathew Lillard en el piloto de Fox, “13 Graves”. Entre sus trabajos para el cine se incluyen Casi famosos (Almost Famous) y Girls Will Be Girls de IF.

cinema hoy

Actriz venezolana se abre paso en Los Ángeles

Isabella Cascarano termina mañana de rodar Memorias de un soldado, de Caupoulicán Ovalles, y parte al día siguiente para Los Ángeles, donde el 14 tiene otro llamado para una película titulada Hostage, una coproducción mexico-estadounidense alrededor de un secuestro. La venezolana radicada en Estados Unidos se abre paso como actriz en un mercado bastante competititvo, pero quiere -y lo está logrando- hacer carrera también en su país.

Nacida en Valencia, estado Carabobo, Cascarano actúa igualmente en la película SubHysteria de Leonard Zelig -también radicado en Los Ángeles- donde compartió créditos con sus compatriotas Héctor Palma, Rebeca Alemán y Elaiza Gil, además de actores estadounidenses y de otras nacionalidades.

“Mi hermano mayor vive allá. Yo me fui primero a Chicago para aprender inglés, porque mi meta era estar en el cine americano”, cuenta quien en Venezuela fue modelo de una reconocida marca de cosméticos y bailaora de flamenco.

Tras prepararse como ac- triz con la maestra Ivana Chubbuck, entre otros, ha hecho diferentes audiciones logrando estar en algunas producciones cinematográficas y televisivas, además de desarrollarse como host o presentadora de algunos eventos.

Fue a través de un casting que obtuvo el papel principal en El Padrino 2, la historia del ascenso y caída del capo latino “Kilo”, que estrena a finales de año. Igualmente hizo la voz de una perrita chihuahua en la película animada en 3D, Dox E. Dog, que se encuentra en posproducción.

Este año depara para la actriz otras ofertas: una película que se llama Humanoides, un piloto titulado Traffic School y una propuesta para otra película en Venezuela.

“No es la fama lo que me interesa sino trabajar como actriz, que reconozcan que estoy haciendo un trabajo bueno y representando a mi país”, comenta la valenciana, quien trabaja en Estados Unidos con una fundación que apoya a niños con enfermedades terminales.

A Isabella Cascarano no le importa que sus papeles en Estados Unidos tengan que ver hasta ahora con chicanos o latinos radicados en Norteamérica. “A mí me encanta ser la latina, la que tiene el acento, hay un boom ahora, siempre piden latinos para las películas. Además, no pretendo ser Angelina Jolie, yo sé que me tengo que dirigir a un mercado que pegue con mi personalidad”.

La actriz no ve nada malo en que alguien se vaya a probar suerte en Estados Unidos, pero aconseja: “Yo me fui dedicada y la meta pautada en mi mente era, ‘Yo voy a trabajar’. Hay gente que va y se rinde muy rápido, dice que no puede y se regresa. Es una lucha constante, hay mucha competencia”.

eluniversal.com

“El Fantasma de la Ópera” divide a críticos

“Love Never Dies” (“El amor nunca muere”), el nuevo musical de Andrew Lloyd Webber, segunda parte de “El Fantasma de la Ópera”, suscita hoy división de opiniones entre los críticos británicos.

Su estreno viene precedido de una campaña de los fans de “El Fantasma”, que arremetieron contra esta segunda parte al considerar que el compositor británico cometía “un sacrilegio” al dar continuidad a una obra para ellos excepcional, según Efe.

Los críticos difieren entre sí en su calificación del espectáculo y, así, mientras “The Times” le da sólo dos estrellas, el de “The Independent” le concede cinco y califica la obra de “fabulosa”.

Para empezar con los elogios, “The Independent” destaca la “excelencia técnica” de la “suntuosa y a veces sutil producción” de Jack O’Brien y “el esplendor” con que la orquesta interpreta las “oscuras y anhelantes” melodías de Lloyd Webber.

El periódico alaba igualmente los decorados de Bob Crowley y Jon Driscoll, con sus interiores dorados que imitan la vegetación y el plumaje de pavo real del Art Nouveau y los fantasmagóricos exteriores de la obra, que a diferencia del Fantasma original se desarrolla, no en París, sino en el parque de atracciones neoyorquino de Coney Island.

En lo único que da razón el crítico de “The Independent” a los detractores es en lo flojo del final, que hace sentir a uno que “todo lo procedente es de pronto menos que la suma de sus partes y reclama mayor ambigüedad”.

El crítico del “Daily Telegraph” le da al espectáculo cuatro estrellas mientras reconoce que el nuevo musical “parece una reliquia de otra época” ya que este tipo de musicales “oscuros y pesimistas” han sido sustituidos en el afecto del público por comedias musicales como “Hairspray”, “Sister Act” o el último éxito: “Legally Blond”.

“En medio de una recesión -escribe el crítico- ¿va a gastarse el público su dinerito en dos horas y medio de fantasías góticas, fervor pasional y muerte súbita como colofón?”, se pregunta el crítico.

Éste dice no tener respuesta, sólo se sabrá con el tiempo, pero mientras tanto, asegura no tener duda alguna de que “es el mejor espectáculo de Lloyd Webber desde el Fantasma original, con sus fascinantes melodías y un romanticismo que produce escalofríos”.

“Hay algo personal en la relación de Lloyd Webber con el Fantasma, como si a través del personaje de ese compositor torturado y deforme estuviese hurgando en el propio oscuro mundo interior”, comenta.

“Los decorados de Bob Crowley, aunque no son tan opulentos como los de Maria Björnson en el Fantasma original ni ofrecen algo tan valiente y sobrecogedor como el desplome del candelabro colgante o el viaje en barca a la luz de una velas por el lago subterráneo, son de constante inventiva con su uso inteligente del vídeo, la profusión de Art Nouveau y los inquietantes modelos animados del nido del Fantasma”.

Mucho más despreciativo que sus colegas, el crítico de “The Times” dice que “este no es el Fantasma que conocíamos” y escribe con ironía que “la gárgola envenenada que se consume de fuego en el infierno” ha asistido en Nueva York a clases donde enseñan a “dominar la ira”.

Y aunque “conserve en un sarcófago un cuerpo como el de Cristina y haya llenado el nido de todo tipo de extravagancias como un esqueleto que empuja una mesita de cóctel o un gorila de ciencia ficción que golpea un instrumento de percusión, se ha vuelto un cortés caballero, un codicioso empresario y será pronto un padre ñoño”.

“El final -que el crítico no quiere revelar- no está suficientemente motivado y es de un sentimental que gusta a Broadway, adonde irá el musical: las reconciliaciones padre-hijo atraen especialmente a los norteamericanos, aun cuando el padre lleve cubierto medio rostro con una máscara en lugar de llevar una gorra de béisbol”, escribe el crítico.

ElUniversal

Sports Illustraded escoge sus modelos favoritas

La famosa publicación exhibe a las mujeres más bellas que han pasado por su lente en los últimos años. ¡Acá te mostramos algunas de las más recordadas!

Terra

Unidos por el español de las telenovelas

Las telenovelas ayudan a quienes aprenden español. Y quienes ya lo hablan, aumentan su vocabulario y conocen otras culturas.

¿Chido?¿Padre? ¿Bacán? Quizás el significado de estas palabras le quedará muy claro cuando los empleen los protagonistas de esa telenovela latinoamericana que actualmente se transmite en su país.

Según los expertos, las telenovelas nos permiten aumentar nuestro vocabulario, conocer la existencia de palabras que desconocíamos. Se han convertido en un fenómeno tan exitoso como herramienta para aprender el español, que hay académicos dedicados al tema.

Como le dijo a BBC Mundo Jorge Ignacio Covarrubias, ,secretario de la Academia Norteamericana de la Lengua Española, “muchos académicos sostienen que las telenovelas contribuyen a la unificación del idioma, que las telenovelas aportan términos que luego pasan al bagaje común”.

“Un ex director de la Real Academia, Gregorio Salvador, decía que las telenovelas podían hacer más por el idioma castellano que, por ejemplo, una reunión de académicos”, agregó.

Y es que según señaló Covarrubias a BBC Mundo, las telenovelas cumplen un papel muy importante en el mantenimiento del español y en hacer que la comunicación sea más fluida entre nativos y extranjeros.

Pileta, piscina y alberca

“El léxico se intercambia a través de las telenovelas con el de otros países y se enriquece mutuamente el español que se habla en cada uno de los lugares”.

“En una telenovela argentina podemos ver que le dicen pileta a la piscina, en una mexicana le dicen alberca. En Colombia, en una telenovela lo que llaman carro, en Argentina le dirían coche. Los españoles han aprendido la palabra chévere de ver las telenovelas venezolanas. Esto permite ampliar el vocabulario porque aunque uno no las use, por lo menos sabe que existen”, señaló Covarrubias.

A pesar de que se trata de una tendencia que se ha intensificado en los últimos años, apareció hace mucho tiempo, particularmente a partir de los años ‘70.

Si bien es cierto que en ocasiones hay personajes que adoptan vicios del lenguaje, Covarrubias afirmó que los libretistas tratan de adaptar el nivel de lengua que usa cada personaje “pero ese nivel de lengua en las novelas está suavizado y en muchos casos está contextualizado, de manera que la gente entienda bien lo que se quiere decir”.

Aprender español con las telenovelas

La lista de países en donde se estudia el español a través de la telenovela es larga y sorprendente: Albania, Rumania, Moldavia, Israel son sólo algunos, pero también se incluyen: Indonesia, Kenia, Rusia, Costa de Marfil, Serbia, Filipinas, Lituania, Bosnia-Herzegovina, Bulgaria, Georgia y Mauricio.

Mientras que para algunas personas el aprendizaje lo importante es sencillamente aprender frases como “te amo”, para otros es uno de los elementos más eficaces en el aprendizaje del idioma como lengua extranjera.

Y las anécdotas lo comprueban. Desde actrices como Lupita Ferrer hasta guionistas como Delia Fiallo le han contado a Covarrubias experiencias.

Cuenta -por ejemplo- que durante un viaje de Delia Fiallo y su hija en un crucero por Grecia, había una mujer húngara que hablaba perfecto español. La hija de Delia Fiallo le preguntó que cómo era posible que hablara el español tan bien y la mujer le respondió que era gracias a las telenovelas. Así que la hija de Delia Fiallo la agarró por la mano y le dijo: “ven que te voy a presentar a la escritora de esas telenovelas, que es mi mamá”.

Son varias las motivaciones que impulsan a los estudiantes del español a decidirse a seguir una telenovela y estar en contacto con el idioma, señaló Covarrubias. “Desde porque les gusta lo que escuchan, porque les caen simpáticos (los personajes), otros por la cadencia y el ritmo del español, incluso hay mujeres que lo hacen para poder comunicarse con sus actores favoritos”, añadió.

Entre gustos…

“A muchos les gusta el acento colombiano porque generalmente es cultor del buen decir. El tono venezolano es el que resulta más suave y simpático. El tono más curioso y exótico es el argentino por sus diferencias y por el italianismo. Por lo general, cuando alguien que aprende español escucha una telenovela argentina no sabe si están hablando en español o en italiano”.

¿Pero a qué se debe el éxito de las telenovelas entre los estudiantes de español como lengua extranjera? Covarrubias se lo atribuye a la esencia melodrámatica, a las emociones que son comunes a todas las personas. “El efecto se logra a través de la oralidad por su valor afectivo, la exageración de los gestos que dan claridad, es muy denotativo”, agregó.

¿Y cuál es la novela más popular en el aprendizaje del español? “Kassandra”. Esta novela se ha visto en todos los continentes y su penetración abarca 128 países. Esta telenovela ha sido especialmente exitosa en Europa Oriental, sobre todo en los Balcanes.

“Se cuenta que cuando estaban los conflictos de Sarajevo, había una especie de tregua informal a la hora de la telenovela Kassandra. En Costa de Marfil llegaron a adelantar la hora de oración para que no hubiera conflicto con la hora de transmisión de una telenovela”.

BBC Mundo

Su nuevo éxito “La Matraca”

El venezolano Miguel Moly  y su grito de Guerra Sabor, ¡Mamita..! Esta En promoción de su nuevo éxito La Matraca, un excelente tecnomex, el cual está lleno de sabor y diversión para grandes y chicos, Miguel Moly nos trae grandes noticias, su disquera  gracias a las 10 mil copias que ya se vendieron de su CD  40 Éxitos, ha ganado Disco de Oro, para un cantante es lo máximo, que la gente disfrute, sea feliz bailando con la música  de nuestro  exitoso artista  y va rumbo al Disco de Platino

venezuelaunoasis.com

“La realeza invade Caracas” el 13 de marzo

RKM Y Ken-Y, junto a los Reyes del Romantiqueo, “Chino y Nacho”, se presentarán el 13 de marzo de 2010, en las instalaciones del Centro Ciudad Comercial Tamanaco (CCCT), Nivel Terraza, a partir de las 7pm, en el evento denominado “La realeza invade Caracas”.

Crece la expectativa de la fanaticada venezolana que viene apoyando a R.K.M y Ken-Y “The Royalties”, conocidos como la realeza del género urbano,  previo a su presentación este 13 de marzo de 2010, en las instalaciones del Centro Ciudad Comercial Tamanaco (CCCT), Nivel Terraza, a partir de las 7pm, en el evento denominado “La realeza invade Caracas”. Un espectáculo presentado por Control  Show Producción, donde los boricuas compartirán tarima con los nacionales Chino y Nacho.
En conversación con R.K.M. y Ken-Y, manifestaron su emoción por estar presenten en esta reunión romántica, siendo su primera vez en la ciudad capital, luego de haber recorrido otras ciudades de Venezuela.

Toda una reunión de la  realeza, con múltiples sorpresas preparadas para el deleite de los fanáticos a las liricas de R.K.M. y KEN-Y, junto a Chino y Nacho. Entre algunas, Control Show Producción, adelanta detalles relacionados al escenario que “The Royalties” ha estado sugiriendo para su presentación. Un piano de cola blanco, muebles modulares, flores y algunos accesorios particulares, son parte de las escenografías que se podrán apreciar la noche del sábado 13 de marzo.

venezuelaunoasis.com

Metallica en el Estadio de Béisbol de La Rinconada

Luego de más de diez años de su última visita a Venezuela, Metallica hará una escala en Caracas el próximo 12 de marzo en el marco de su World Magnetic Tour. El grupo de rock llegará al Estadio de Béisbol de La Rinconada con un concierto memorable que incluye varias ciudades de Suramérica.

Death Magnetic es el noveno álbum de Metallica, una banda que durante toda su carrera musical ha logrado vender más de 100 millones de discos. Tras su éxito con St. Anger, lanzado en 2003, la aclamada banda del Heavy Metal regresa cargada de euforia y energía.

Formada en Los Ángeles en 1981 por el baterista Lars Ulrich y el guitarrist /vocalista James Hetfield, Metallica es una de las bandas más exitosas del mundo del rock. Además de Lars y James, en esta última y explosiva producción, se cuentan el bajista Robert Trujillo y el guitarrista Kirk Hammett
Además de St. Anger, Metallica ha sido responsable de álbumes legendarios como Kill ‘em all (1983), Ride The Lighting (1984), Master of Puppets (1986) y Metallica (mejor conocido por los fanáticos como El álbum negro, 1991).

Recientemente, la banda entró en el Hall de la Fama del Rock and Roll, un salón que rinde tributo a las bandas y artistas más influyentes del rock como The Beatles, Rolling Stone y AC/DC, entre otros.

Evenpro recomienda utilizar el sistema de Metro hasta la estación La Rinconada para así evitar el congestionamiento en la zona. Quienes deseen asistir en carro particular, sólo podrán resguardarlos en los estacionamientos A y B de La Rinconada aquellos vehículos dentro de los cuales vayan más de cuatro personas.

Por lineamientos del artista, se cerrará el expendio de licores a partir de las 8:30 pm.

 venezuelaunoasis.com

Protagonista de “Slumdog Millionaire”, sigue viviendo en una chabola

Un año después de que la película “Slumdog Millionaire” arrasara en la pasada ceremonia de los Óscar, una de sus protagonistas, la niña Rubina Alí, continúa viviendo en una pequeña chabola de Bombay, según cuenta ella misma en una entrevista al diario británico “The Times”.
 
Pese a los galardones cosechados por la cinta -8 Óscar en total- y a la promesa hecha por la fundación creada por el director de la película, Danny Boyle, de proporcionar a la familia de Alí una vivienda digna, la niña continúa residiendo en una chabola de esta ciudad rodeada de suciedad y sin las mínimas condiciones sanitarias.

 
Después de que la fábula de Boyle rodada con apenas 15 millones de dólares y un plantel de actores aficionados y casi anónimos en Bombay arrasara en los Óscar el pasado año, la situación de la pequeña apenas ha variado con la única excepción, según señala este periódico, de que la familia de Alí cuenta ahora con una enorme televisor. En una entrevista que publica el mencionado diario británico, Alí relata que el éxito de la película, con la que ésta alcanzó la fama mundial, apenas ha salpicado su día a día y afirmó que sigue viviendo “sin agua corriente”.
 
El único objeto “de lujo” que pude apreciarse en el hogar de Alí es una enorme televisión de plasma. “Llevo mucho tiempo en las chabolas así que continuar aquí un poco más no va a cambiar mucho las cosas”, señala la pequeña actriz al rotativo.
 
Según “The Times”, una supuesta riña entre el padre de la actriz y Boyle ha sido la causante de que Rubina no tenga todavía la nueva casa que se le prometió junto con Azharuddin Ismail, el otro niño protagonista. Rafiq Quresi, progenitor de la pequeña y carpintero de profesión, considera que la cantidad que se les iba a asignar para comprar un nuevo hogar, de 36.360 libras (unos 40.400 euros), no es “suficiente” para adquirir una propiedad en un “área aceptable” de Bombay.
 
La pequeña Rubina parece menos preocupada y asegura que tras haber formado parte del reparto de “Slumdog millionaire” su sueño ahora es convertirse en una “estrella” de cine. En cuanto a su día a día, la niña prosigue más o menos con sus mismas rutinas de antes y se dedica a las actividades que ya desarrollaba antes de conocer los lujos de Hollywood, como jugar con los teléfonos móviles, ver películas de Bollywood y tomar té con su padre. Su padre también indica a este diario que tras la grabación del filme su hija ha desarrollado “un gusto caro” por las cosas. “Ahora le gusta el chocolate bueno, la ropa buenos y los juguetes buenos”, comenta Quresi.

hoycinema.com

El rapero Lil Wayne entra en prisión

El rapero estadounidense Lil Wayne, ganador de varios premios Grammy, ingresó hoy en una prisión de Nueva York, poco después de que fuera condenado a un año de cárcel por un delito de posesión ilegal de armas, del que ya se declaró culpable en 2009.
Dwayne Carter, verdadero nombre del artista, acudió a los tribunales de Nueva York con la cabeza cubierta por una capucha y un gorro gris y, una vez ante el juez, se negó a decir algo antes de conocer la pena impuesta.
Inicialmente estaba previsto que la sentencia se emitiera en febrero, pero fue retrasada primero por una operación quirúrgica a la que el artista se sometió, y luego por el incendio que obligó al desalojo del juzgado de Nueva York donde tenía que comparecer.

“Te queremos. Mantén la cabeza alta”, fueron algunas de las frases que gritaron, según detalla la web del New York Post, los cientos de seguidores del artista que se aglomeraron a las puertas del juzgado, junto a un nutrido grupo de fotógrafos y cámaras de televisión. De su condena de un año, el artista podría cumplir tan sólo ocho meses si demuestra buena conducta en el centro penitenciario de Rikers Island, en Nueva York, donde, según el diario, planea seguir componiendo.

 ”Es un músico y un creador imparable”, dijo su abogada, Stacey Richman, tras la lectura de la sentencia, momento en que Lil Wayne fue esposado y trasladado a la prisión para iniciar de inmediato su condena.
Los problemas de Lil Wayne con la Justicia de Nueva York empezaron en 2007, cuando un arma cargada fue descubierta en el autobús en el que realizaba su gira musical.

El intérprete de “Tha block is Hot” se declaró culpable del delito de posesión ilegal de armas en octubre de 2009, con lo que evitó que la pena de cárcel fuera superior.

Abc.es

Natalia Oreiro en acción

La película “Miss Tacuarembó”, protagonizada por la uruguaya, comenzó hoy en Montevideo su rodaje que incluirá locaciones también en Argentina

Además de Natalia Oreiro, en el filme, primer largometraje de Martín Sastre, participan el argentino Mike Amigorena, Diego Reinhold, la española Rossy de Palma, Mirella Pascual y Mónica Villa, entre otros.

Basada en una novela original de Dani Umpi, el filme cuenta la historia de Natalia, una niña que crece en la ciudad de Tacuarembó, a 390 kilómetros al norte de Montevideo, en los años 80 y que, influenciada por la película Flashdance y la telenovela Cristal, sueña con el éxito de una estrella.

Tras un casting por internet, la niña Sofía Silvera, de nueve años, fue seleccionada para protagonizar el papel que en la vida adulta será interpretado por Oreiro, según la agencia Ansa.

La cinta es una coproducción entre Uruguay, Argentina y España y su rodaje puede ser seguido a través de videoblogs en la web www.misstacuarembo.com.

Télam/infobae.com

Prohíben a Britney amistad con Lindsay Lohan

El padre de Britney, Jamie Spears, le ha prohíbido a su hija hablar con Lindsay Lohan.

Todo comoenzó cuando Lohan buscó a Britney para pedire un consejo que le ayudara a retomar su carrera musical, según dijo una fuente al National Enquirer.

“Ellas simplemente conversaron por teléfono, pero cuando Britney Spears se lo mencionó a su padre, él estalló.

“Jamie Spears rápidamente telefoneó a los managers de Lindsay Lohan y les dijo que tolerará que la actriz siga intentando contactarse con su hija”, dijo la fuente.

Terra

En los Oscar le hacen desagradable broma a Toyota

Los animadores Steve Martin y Alec Baldwin comenzaron con su mónologo en la entrega de los Oscar 2010 cuando uno de ellos disparó un mensaje no muy satisfactorio para Toyota.

Toyota no puede escarparle a los comentarios negativos de la prensa internacional luego de sus continuas llamadas a revisión. En esta oportunidad, el escenario fue la entrega de los Oscar, llevada a cabo en Los Ángeles.

En un momento llegó una de las bromas más hirientes de la velada de los Oscar, cuando dijeron que Kathryn Bigelow, directora de “En tierra hostil” y ex mujer de Cameron, le había regalado a éste una canasta con un detonador, y que el realizador de “Titanic” le había devuelto el gesto comprándole un Toyota (su sistema de frenos han dado problemas de aceleración).

La broma no fue tan divertida, incluso hubo un poco de abucheos de la audiencia de los Oscar, repleta de estrellas.

Terra

Termina carrera como diseñadora de Lindsay Lohan

PARIS (Reuters) – La carrera como diseñadora de la actriz estadounidense Lindsay Lohan terminó tras una única colección para la marca parisina Emanuel Ungaro, y dejó al mundo de la moda dividido entre si su trabajo fue un desastre o un poco de diversión tan necesaria.

La diseñadora de Ungaro Estrella Archs, quien trabajó con Lohan en el criticado show del año pasado, mostró el lunes su segunda colección para la casa de moda.

La diseñadora comentó que la actriz no tuvo participación.

“Uno tiene altibajos y se aprende mucho, más de las caídas”, dijo Archs a la prensa tras bastidores cuando se le preguntó por la malas reseñas del año pasado junto a Lohan, quien participó como asesora artística.

“Siento que debo trabajar, trabajar y trabajar (…) he hecho esto por largo tiempo, con distintas personas y casas y creo que esa es la mejor medicina”, sostuvo Archs, al borde de las lágrimas.

Su colección conjunta acaba de salir a tiendas, pero Lohan ha vuelto a comprar más que a producir moda. Fue vista en Roberto Cavalli en Milán e invitada el viernes a Dior en París, pese a que llegó atrasada y se perdió el espectáculo.

Archs, quien no tiene una carrera en el mundo del entretenimiento en la cual apoyarse, se ha mantenido con Ungaro, donde presentó una colección otoño/invierno de vestidos cubiertos de joyas y pantalones estampados como leopardo.

Mounir Moufarrige, director ejecutivo de la firma en esa época, tenía la esperanza de que la estrella de “Mean Girls”, pudiera revivir la marca. Moufarrige renunció en diciembre, semanas después del desfile de Lohan.

La casa de modas ahora parece estar desconcertada acerca de si debe pretender que la colección de Lohan nunca ocurrió o si debería estar orgullosa de su conexión con Hollywood.

De cualquier forma, la ropa fue esta vez un poco más sutil. Un vestido corto negro a lunares iba acompañado de zapatos color verde pasto, un bolso y un cinturón, mientras que uno púrpura hacía juego con un par de zapatos rojos.

“No se si eso hace alguna diferencia en el mundo”, señaló Stephanie Solomon directora de modas de Bloomingdale, con respecto a la partida de Lohan. “Todo se reduce a la ropa”, agregó.

(Editado en español por Patricia Avila)

Sophie Hardach

Reuters

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